Bea Ballesteros – cante
Rafael Salinero – guitarra

Este inclasificable grupo nos deleitará con otro de sus divertidos conciertos performáticos inundados de “canción popular melodramática”.

Integrantes del proyecto: Claudio Molinari (miembro fundador en el exilio); Juan Enis (miembro fundador responsable actual de maniobras); Diego Ain (Director musical, parte obrera); Antonio Muñoz (zona noble, myspace y agitador por antonomasia); Lorenzo Puy (multi instrumentista bisiesto); Juan Casero (experto en Casiotonne); Yago Salorio (la base de toda esperanza).

+ info http://www.myspace.com/miradadevaca

MONICA POSSE guitarra y voz
Cantautora y actriz argentina, de paso por Madrid nos presenta: "LA MIRADA", inspirado en "la mirada de la vida que me dió la Astrología Humanista, que me transformó de víctima en heroína de mi propia historia"
Una mezcla de canciones inéditas, reflexiones y sus más recordados exitos de los 80´s.
www.monicaposse.com

MAKO RIQUELME piano y voz
Nació en la Ciudad de Santa Fe de la Vera Cruz, Argentina. Radicado hace un tiempo en Madrid,y con un camino lleno de música y experiencias en la composición, comedias musicales y producción artistica, vuelve al trabajo en solitario en un acústico de piano y voz. Invitado a la percusión: Jorge Giojeli.

Nos adelantará canciónes de su próximo trabajo: "EN EL LIMITE....10 años después", grabado entre La Habana, Bueonos Aires y EEUU, junto al Gran Chucho Valdés & Irakere. Su música es una fusión latina (jazz, son, boleros, tangos).
www.myspace.com/makoriquelme

Música caribeña en directo de la mano de un grupo explosivo, encabezado por la gran Tita Phinney en voz, Vicente Hessing en teclado, guitarra y voz, Mundi Lizama en bajo y Juan en percusión.
Yagruma es una agrupación musical de ritmos latinos, nacida en Madrid en 2001. Tiene un repertorio tradicional, de esos que el público canta y baila porque conoce, o le suena, o simplemente le arrastra, con un estilo fusión que lo mismo mezcla bossa, son, jazz... Con  unos músicos excelentes, formados en diferentes escuelas cubanas, Yagruma ha llegado a convertirse en uno de los grupos más emblemáticos en los locales de la noche madrileña. En Artebar, han organizado algunos domingos de Tardes habaneras.
Vicente Hessing, graduado de la ENA, toca con soltura e imaginación tanto el piano, como la guitarra o el bajo. Sus improvisaciones virtuosas dan cuerpo y singularidad al repertorio.
Tita Phinney, instructora de arte, vocalista, compositora, trasmite con su voz y su personal estilo interpretativo, una alegría singular, ha compartido escenario con Pablo Milanés, Chavela Vargas, Lucrecia, Pancho Amat... es "la flor de la Yagruma".
Miguel Daniel Mundy, bajista, tresero, estudió en Caturla, ha tocado en Canto Libre, Distensión, Ondivepa, Jelengue, y ha sido acompañante de grandes figuras de la canción cubana. Juan Aramís, percusionista, graduado de la Escuela Profesional de Música, fue integrante de la Sonera Caridad Hierrezuelo, del grupo de Isaac Delgado, entre otros.

Cara Oculta es un proyecto que hace música de lo cotidiano y que pone su poesía con nombres propios; canciones esculpidas en el barro, escondidas en la cara oculta de la luna. Cara Oculta intenta reflejar, desde la música y otras manifestaciones artísticas, esos rincones que aún nos queda por explorar y esas realidades muchas veces escondidas. Es la aventura de encontrar luces nuevas en la oscuridad. Nuestra música surge a partir de historias, personas y experiencias concretas que se convierten en canción.

Son ya unos cuantos años recorriendo locales, compartiendo escenarios y con tres CDs en la cartera: Cara oculta, La tierra prometida y Al otro lado. Dani se maneja en las percusiones con arte y parte; Diego pone sus conocimientos musicales su humildad y su buen hacer en el bajo y en lo que se le ponga por delante; David arregla, aporta, canta y toca la guitarra como un campeón; Valen compone, arriesga, sueña y imprime ese toque de locura en nuestro grupo; Santos vuelca un poquito de poesía, interpreta y da voz a las historias que no se cuentan, sólo se cantan.

+ info: www.caraoculta.com  o www.myspace.com/grupocaraoculta

Patricia Prieto www.myspace.com/patriciamuriel
Madrileña comienza su carrera en el Instituto de Teatro de Sevilla.De todas las disciplinas artísticas que estudia allí escoge el canto porque encuentra en el su medio de expresión más natural y directo. Regresa a Madrid y forma parte de algunas bandas de jazz, hace incursiones en la música andalusí, profundiza en el folklore colombiano y cubano, se acerca a la música de los gitanos de los Balcanes y finalmente se topa con el flamenco donde decide quedarse. Estudia con el maestro Rafael Jiménez "Falo" y en seguida trabaja con artistas de la talla de Manuel y Antonio Reyes, Rafaela Carrasco, La Truco, Domingo Ortega etc. Así mismo monta su propia banda con Fernando de la Rúa,"Saudade Flamenca" donde se mezclan sabiamente el folklore latinoamericano con el flamenco. Actualmente tiene un disco en el mercado "De ida y vuelta".

David Serva
El toque de David Serva sigue la línea de su maestro, el gran guitarrista 
Diego del Gastor. Ha acompañado a históricas figuras del flamenco de la talla de Juán Talega, Manolito de María, La Perla de Cádiz y Anzonini del Puerto, artistas contemporáneos como Fernanda de Utrera, Manuel Agujetas, Miguel Funi, Manolete, Mario Maya y Blanca del Rey, así como figuras más jóvenes como Joaquín Ruiz y otros. Toca en tablaos flamencos y festivales por toda España, y en teatros y conciertos por Europa, América del Norte y del Sur, y países orientales.

David Serva toca como solista en la Bienal de Guitarra Flamenca en Sevilla en el año 1990 en las noches dedicadas a los gitanos de los pueblos flamencos de Morón de la Frontera y Lebrija, y con la compañía de Pedro Bacán. Creó el papel del guitarrista en el musical "Hombre de la Mancha" en Broadway, y ha recibido subvenciones por su trabajo con varios coreógrafos. 
Ha grabado como solista, con tres generaciones de la familia Agujetas, con Antonio Vizárraga y Rafael Jiménez.

+info www.myspace.com/patriciamuriel

Poesía hecha música y viceversa. Lo de Nacho es el proyecto solista de Ignacio Seratti, músico argentino radicado en Madrid. Artista inquieto y apasionado, sabe conjugar calidad, sencillez y contundencia en esta propuesta que lo encuentra solo, con su voz, su guitarra y un looper, con el cual graba sonidos, grooves, creando climas y texturas para algunas de sus canciones. Lo de Nacho construye un espacio en el que envuelve al público, valiéndose de hermosas letras casi susurradas y acordes arpegiados hasta el infinito. Mucho más que un cantautor.
Nacho estará presentando en Artebar temas de su futuro disco, con músicos invitados.

+ info: www.myspace.com/lodenacho

El cante de El Fideo de Madrid con la guitarra de Juan Diego de Luisa.

Juan Diego Castellano, más conocido en el mundo del flamenco como Juan Diego de Luisa, es un guitarrista flamenco que actualmente reside en Madrid, además de llevar más de 15 años relacionado con el mundo de la Guitarra Flamenca en todas sus facetas: conciertos, acompañamiento al cante, al baile, composición… Se dedica a transmitir estos conocimientos por medio de la docencia, ya que es diplomado en Educación Musical; además de Licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas.

En su caso desde muy pequeño se le ha transmitido este saber de una manera tradicional y posteriormente ha desarrollado su creatividad musical a través de otros estudios académicos.

Su curriculum artístico es bastante extenso, ha trabajado con Fernando de la Morena, Macaren de Jerez, La Pitu de Cádiz, El Garbanzo de Jerez y actualmente con Talegón de Córdoba, además de pasar por numerosas compañías de Flamenco. El año pasado estuvo en Alemania y tuvo la posibilidad de impartir clases con ayuda de la universidad pública RWTH. El último proyecto discográfico en el que ha colaborado se llama Cádiz por Cantiñas en la que se hace una recopilación de todos los cantes populares de la Bahía Gaditana con la colaboración del poeta y flamencólogo Antonio Murciano y el cante de Mariana Cornejo y las guitarras de Paco Cepero, Antonio Carrión, Pascual de Lorca y el propio Juan Diego de Luisa.

El Fideo de Madrid  comienza como guitarrista y tras pasar por varios de los mejores centros de guitarra, empieza a cantar al baile en numerosos cuadros flamencos.

Ha participado en recitales como solista y acompañante al baile y próximamente se editará un CD con un recorrido por su trayectoria profesional.
Es conocedor de los estilos más puros del cante flamenco y a pesar de su corta edad los interpreta con una inusual maestría.

Artistas:
baile - Maria Keck, Susana Peña
cante - Raúl Jiménez
guitarra - Claudio Villanueva

Artistas de orígenes tan diferentes como España, Chile, Hungría y Venezuela se unirán en una dimensión artística común para presentar palos típicos del flamenco según sus gustos, estilos, sabor e interpretaciones contemporáneas en un espectáculo de tablao.

Claudio Villanueva, guitarrista de origen chileno, ha estudiado con los maestros Jorge Bravo, “Parrilla de Jerez”, Manolo Sanlúcar, “El Entri”, “El Viejín" y Enrique Vargas. En los principios de su carrera acompaña baile en las mas prestigiosas academias de baile en Chile, presentándose en los mas importantes teatros a lo largo del país, ademas de realizar gira por Bolivia, se presenta como concertista en los mas importantes festivales de guitarra. En el año 2005 realiza su primer trabajo discografico titulado "a mi gente", de produccion independiente y además ese mismo año se radica en Madrid donde ha realizado actuaciones como concertista y acompañando al baile y cante en Francia, Italia, España, Suiza, Alemania, Brasil y Japón. Ha acompañado a artistas como Belen López , Cristobal Reyes, Antonio Reyes, Pol Vaquero, Manuel Reyes,Antonio Marques , entre otros. Ha participado como invitado en programas de radio y television en España y Chile. Tambien se ha presentado en diversas salas y Tablaos de Madrid como Casa Patas, Las Tablas y Cardamomo.
Maria Keck. Destacada bailarina y coreógrafa, gracias a su especial talento para interpretar bailes y canciones, ha logrado a pesar de ser tan joven, un puesto eminente en el mundo musical internacional del flamenco y la world music. Actualmente está trabajando en su proyecto de world music, la representación Nuestro aire. La música y la danza de su proyecto es una fusión especial de las culturas andaluza, centroeuropea y romaní, bajo una luz actual contemporánea.

+info:  http://flamencodesurasur.blogspot.com/2008/02/curso-de-guitarra-flamenca-de-madrid.html

Cantautor sevillano de Los Palacios y Villafranca afincado en Madrid.
Integró durante ocho años el grupo llamado COMO TE GUSTA A TI, donde se formó como músico actuando en diversos conciertos por Andalucia. A raíz de la disolución del grupo, empezo su carrera en solitario. En el año 2004 graba su primer trabajo “Sentirse azul”, auto-producido por él mismo.

Sus influencias van desde Jeff Buckley a Antonio Vega o Tracy Chapman y Eva Cassidy, y  todo lo relaccionado con nuevas músicas.

+info: http://www.myspace.com/joaquinpalacios

El guitarrista David de Elías ofrecerá su concierto Flamenco Live: Sevilla/Jérez/Madrid... con la colaboración de destacados artistas como Vicky Castillo (voz), José el gitano (percusión), Juan Diego (guitarra) y Jesús (baile).

“El Niño” Elías ha tocado con artistas como Raimundo Amador, Carlos Heredia, Inma la "Carbonera", Vicky Castillo, Alba Molina, Antonio Carmona, Enrique Heredia, Antonio Canales, María de la Colina, Fran Cortes ,Falete, Alba Flores, etc.
El flamenco lo ha llevado a tocar por toda Europa. Algunas de sus experiencias más destacados  de los último años son: "Alma Flamenca", espectáculo flamenco-ecuestre en Saint Marie de la Mer (Marsella, Francia) bajo la dirección de Pilar Távora; "Andalucía y Flamenco" gira durante un año por toda Italia (entre 2004 y 2005), conciertos en Roma, Milán, Florencia, Nápoles, Boloña,etc.; fue convocado por Amnesty International para actuar en el Palacio de Cinit~Cineforum Metropolitano, "Uniti nella Diversita" dirigido por Sally Poter en Roma, "La conciencia del mundo" espectáculo Flamenco en Basilicata, Festival de las Culturas en mayo del 2005 en Berlín.
Actualmente se encuentro inmerso en la producción del primer disco de su proyecto   Flamenco Zen, iniciativa de flamenco chill donde se fusiona el flamenco más tradicional con los ritmos electrónicos actuales, y que oscila entre el lounge y la bulería, el chill y el tango. Con este proyecto ha girado durante los veranos de 2008 y 2009 por gran parte de las costas mediterráneas y atlánticas del sur de Europa (Portugal y Andalucía).
Organiza: Art Producciones

+info: www.myspace.com/daviddeelias

Amelia Ray, compositora, cantante e instrumentista nacida en California, reside ahora en Madrid, donde toca su original música soul-rock, tanto en solitario como con su banda, "The conjugal experiment". Joven veterana en la escena musical, lleva casi 20 años tocando en los Estados Unidos y en Europa. Salió en la "Ellen DeGeneres Show", fue artista invitada a Radio Campus Lille en Francia y hasta tocó en Islandia. Ha compartido escenario con Chuck Rainey, Elliott Randall, Rob Bargad, Maia Sharp y Kenny Aronoff, para no mencionar que unos cuantos.

Desde su llegada a España, ha actuado en lugares tan prestigiosos como la Sala Clamores y el Bourbon Café, en Madrid, y la Casa de las Conchas en Salamanca.
La música de Amelia es al mismo tiempo rock, jazz, country, gospel, pop y blues. "Cuando una se da cuenta de hasta qué punto están conectados los diferentes tipos de música, ya puede empezar a saltarse las barreras, y crear algo nuevo y refrescante. Pero en el fondo, siempre estoy intentando hacer esa buena música de toda la vida, la que nos hace aguzar el oído, chasquear los dedos y mover los pies". Con influencias que van desde Nina Simone, Steely Dan e Inti Illimani hasta Led Zeppelin, Jellyfish y King Crimson, Amelia admite que "es difícil quedarse quieta". Pero no se trata solamente de pasárselo bien. Esas melodías tan "groovy" vehiculizan a menudo temas de relevancia política y social. En 2006, "Who'syerdaddy?", su motivo gospel-rock contra Bush, estuvo varias semanas entre los 40 principales del American Idol Underground.

Las canciones de Amelia se han oído en películas como el documental alemán "Schwarzenberg" (2007) y ese poderosa cinta sobre el perdón llamada "A killing in Choctaw" (Asesinato en Choctaw, 2004). Su versión de "Long time ago" acaba de ser incluída en la selección "Sensory lullabies: a tribute to Jellyfish".
El 2008 vió la aparición de su séptimo album: "On", una gira en Europa y una vuelta a Islandia para una residencia de artista.

En 2009, y luego de su gira por Estados Unidos, volvió a Europa para girar con su octavo álbum de estudio durante 2010.

+info: http://www.ameliaray.net/  - http://www.myspace.com/ameliaray 

Después de realizar una gran cantidad de conciertos en distintos países, a solo de guitarra, Ocaña continúa desarrollando su lenguaje musical como compositor y solista.  Acaba de grabar su cuarto trabajo discográfico titulado “Wet Fields”, un disco doble basado en toda su obra reciente para guitarra de 6 y 10 cuerdas y uno de sus más recientes conciertos grabado en el “Palacio de Bellas Artes” de Santo Domingo, República Dominicana. El concierto “Solo” recopila las composiciones de Ocaña para solo de guitarra de distintas etapas de su carrera.

Al margen de ser un gran investigador de sus orígenes, es a su vez un gran investigador de la guitarra. Utiliza guitarras de 6 y de 10 cuerdas durante sus conciertos. En ocasiones procesa la guitarra a través de “loops” y “delays”, consiguiendo el sonido de múltiples guitarras, partiendo de un solo intérprete. También utiliza la guitarra como instrumento percutivo para sacar  adelante toda la expresividad de este instrumento.

Ocaña crea una música que invita a realizar un viaje íntimo a través de los sentidos y sentimientos. Esta música se alimenta de una variedad de elementos sonoros que conviven con nosotros, y reune la esencia de su creador, un artista ciudadano del mundo y que arropa con su sensibilidad.

Web: www.anthonyocana.com o www.myspace.com/anthonyocana

Link de videos: http://www.youtube.com/watch?v=cJZwORZUr-w
http://www.youtube.com/watch?v=PS_WXKXfYwY

En agosto del 2004 comienza su andadura en esta difícil aventura de la música cargado de sueños e ilusiones y debuta como profesional en el “Festival nacional salto a la fama” celebrado en la prestigiosa sala de conciertos “Galileo Galilei” de la capital de España, a pesar de ser la primera vez que Nacho pisaba un escenario obtuvo el pase a la final, por su entrega y su carisma que hizo vibrar al publico asistente. Ese mismo verano, asi como en 2005 grabo su primera maqueta y tambien actuó por diferentes discotecas y salas de conciertos de varias localidades españolas, ademas de participar en varios festivales musicales. Durante estos años Nacho Calzada ha salido en programas de televisión y de radio de cadenas nacionales como Tele Cinco o TVE y cadenas autonomicas como Canal Nou, o TeleMadrid, entre otras… En el 2006 realizo un parón profesional por motivos personales, hasta el 2008 que regreso lleno de esperanza y ganas de luchar por hacerse un hueco en el mundo de la música y grabo su primer disco de estudio titulado “Este es mi sueño” que será editado y saldrá a la venta en 2010, producido por Javier Vazquez y Tony Calero para “+ Music producciones” Este nuevo disco esta formado por canciones de una gran calidad musical con estilos muy variados en el que se podrán escuchar temas rítmicos con un marcado estilo latino e incluso temas fusionados con reggaeton, ritmos árabes, o rumba… Y pensando en los más románticos, en este trabajo también podemos encontrar preciosas y vibrantes baladas llenas de emoción y sentimiento que Nacho interpreta de una manera íntima y especial, así como temas pop-rock llenos de energía. Ahora Nacho Calzada llega con aires renovados, con una forma diferente de entender e interpretar la música y con una madurez personal y vocal que le permitirá desarrollar su carrera artística de una manera diferente y luchar por conseguir su sueño… “Vivir la música” Prueba de ello es que en este año Nacho Calzada ha grabado el videoclip "Promesas incumplidas" para la promocion de su trabajo y ha presentado el tema “Desenamorao” de su nuevo disco al Festival de Eurovisión 2009 siendo elegido como precandidato para representar a España en Moscú, además de realizar diversas actuaciones, entrevistas, colaboraciones, etc… En la actualidad Nacho Calzada se encuentra inmerso en la promoción de su nuevo disco y en su gira de conciertos “Este es mi sueño 2009” realizando destacadas actuaciones en solitario y en ocasiones compartiendo escenario con grandes cantantes del panorama musical nacional, cantando en distintas localidades de la geografía española y presentado su trabajo a un publico fiel que no duda en apoyarle y brindarle un cariño que Nacho Calzada con su carisma, sencillez y entrega se ha ganado a pulso.

+ info: http://www.myspace.com/nachocalzada